Профессиональный фотограф часто ассоциируется с гламурным образом жизни и большими деньгами. Тем не менее, этот стереотип ошибочен. Профессиональный фотограф, специализирующийся на женских портретах, Келли Уич, развенчает 33 самых распространенных мифа и расскажет, как все обстоит на самом деле.
Многие считают, что с развитием умных технологий в современных камерах вы просто наводите фотоаппарат и снимаете, однако, на самом деле все не так просто. У вас может быть лучшая в мире камера, но если вы используете ее только в режиме АВТО, то ваши снимки мало чем будут отличаться от снимков, сделанных простой цифромыльницей.
Быть профессиональным фотографом – это гораздо большее, чем просто иметь дорогое оборудование. Нужно уметь правильно вести бизнес и зарабатывать этим на жизнь, а также делать качественные красивые фотографии.
Нет, это соотношение работает далеко не всегда. Профессионалы знают, как обращаться с освещением и какие проблемы могут возникнуть в той или иной ситуации. В частности, на свадьбе не будет второго шанса, чтобы делать пробные кадры и подбирать настройки (например, при съемке в темной церкви после яркого солнца).
К сожалению, не все профессиональные фотографы понимают, что это работа, а не хобби. Настоящий профессионал должен уметь общаться с клиентами и знать, как действовать в большинстве ситуаций, которые могут возникнуть.
Есть много талантливых фотолюбителей, которые делают фотографии значительно лучше некоторых профессионалов. Но профессионализм означает еще и определенный образ жизни и постоянный рост.
Photoshop требует совершенно других знаний и навыков, нежели фотография. Вы не сможете сделать плохую фотографию хорошей, но можете сделать хорошую фотографию еще лучше, умело используя графический редактор.
Диплом – это бумажка, также как и водительские права. Как и в случае вождения автомобиля – чтобы научиться делать это профессионально, нужно тратить время и приобретать опыт.
Фотосъемка свадьбы – это только верхушка айсберга (хотя и самое интересное). Фотографу нужно еще отобрать хорошие фотографии, обработать их, сверстать альбом или фотокнигу. Кроме того, свадебный фотограф должен постоянно искать новых клиентов, обновлять свой сайт или блог, вести бухгалтерию, встречаться с молодоженами, а также выдерживать конкуренцию с большим числом других свадебных фотографов.
Этим спорам уже много лет. Не обращайте на них внимания, просто выберите марку, которая нравится лично вам и будьте счастливы с этим оборудованием. Сейчас все цифровые камеры одного ценового диапазона имеют примерно одинаковое, очень хорошее качество. Мегапиксельная война всегда будет продолжаться, но помните, что имеют значение только ваши фотографии.
Иногда профессионал может снимать и бесплатно, если это может способствовать рекламе его услуг и продвижению.
Нет. Они помогут лишь ускорить вашу работу. Ошибки композиции, освещения, фокусировки с их помощью не исправить. Кроме того, пресеты и экшены бесполезны без знания принципов обработки изображений.
На самом деле, фотографу приходится делать много рутинной или однообразной работы. Если только вы не зарабатываете так много, чтобы нанять кого-то для этой цели.
В фотобизнесе сейчас высокая конкуренция. Хорошие картинки сами по себе не принесут вам денег, для того, чтобы успешно продавать свои услуги, нужно вести грамотный маркетинг и рекламу.
На самом деле, размер камеры или объектива не имеют значения. Важно то, как вы их используете. Посмотрите на самые лучшие фотографии, сделанные за всю ее историю. Много ли из них снято с самым дорогим оборудованием?
Это не так. Большинство профессионалов работают в какой-то достаточно узкой области, где они проявляют все свои умения и навыки. Не старайтесь объять необъятное, иначе ничему так и не научитесь.
Те, кто так думает, долго в фотографии не задерживаются. Большинство профессиональных фотографов держится на плаву, потому что они любят фотографировать. Это достаточно сложный бизнес, поэтому без любви к своему делу вы не добьетесь успеха.
Многие люди делают качественные, ошеломляющие фотографии. Но профессионал делает это гораздо быстрее, со стабильным результатом и умеет более эффектно подать свою работу клиенту.
Это не так. Для начала используйте весь потенциал имеющейся техники, освойте основные принципы фотографии. Не попадайте в ловушку того, чтобы обвинять свою технику в том, что у вас плохие снимки.
На самом деле, профессионализм состоит в том, как вы ведете бизнес и работаете с клиентом, а также какие вы делаете фотографии.
Действительно, это так. Но с ростом производства зеркалок, чтобы остаться в бизнесе и иметь спрос на свои услуги, фотограф должен предлагать то, что не сможет сделать средний потребитель с фотокамерой. Это, в первую очередь, опыт и красивые фотографии.
Многие фотографы, только пришедшие в фотобизнес, думают, что должны брать за работу столько же, сколько признанные мастера, чтобы доказать свою состоятельность. Тем не менее, у них нет портфолио и опыта, чтобы подтвердить стоимость работы. Потом они удивляются, почему же так мало клиентов. Убедитесь, что ваша цена отражает реальное качество вашей работы и не ждите чудес.
Я знаю многих состоявшихся профессиональных фотографов, которые посещают семинары и мастер-классы других фотографов. Никто не является экспертом во всех областях и ключ к успеху – это ваше постоянное развитие как фотографа и как бизнесмена.
Ошибочное мнение. Действительно, сам по себе блог или сайт не сделает вас известным фотографом и должно пройти достаточно много времени, чтобы у вас появились постоянные читатели и подписчики. Тем не менее, интернет в настоящее время является эффективным средством продвижения, поэтому фотограф должен уделять этому время.
Помощник или ассистент – это хорошо. Но, скажем, при съемке портретов многие фотографы делают все сами. Фотография, на самом деле, достаточно напряженная физическая работа и фотографу часто приходится таскать тяжелое оборудование самому.
Профессиональная фотосъемка, в частности, портреты и свадьбы, часто требуют работы в неудобные часы. Я часто работаю вечером и в выходные дни, встречаясь с клиентами и фотографируя их.
Клиенты считают, что мы точно знаем, что они имеют ввиду, когда говорят: "Мы хотим что-то другое", не предложив никаких дальнейших объяснений. Но мы всего лишь люди и не можем читать мысли клиентов.
Свет имеет ключевое значение для ваших фотографий. Зная и понимая природу света и его особенности, фотограф должен уметь как использовать доступный свет, так и работать с осветительным оборудованием. Если фотограф говорит, что у него плохие снимки из-за плохого освещения, значит он не профессионал.
На самом деле, это не так. Большинство фотографов делает очень много фотографий, которые никогда не появляются в их портфолио. Это просто часть нашей работы. Помните, что качество важнее количества.
Отчасти, это так. Но если вы сможете найти свою нишу и делать то, что у вас получается лучше всего, вы добьетесь успеха. Кроме того, вспомните, разве есть какая-то работа или сфера деятельности, где нет конкуренции?
Это так, за исключением тех дней, когда вы заняты другими делами: обработка, верстка альбомов и фотокниг, встречи с клиентами, телефонные звонки и ответы на электронные письма.
Большинство клиентов понятия не имеют о том, что такое хорошая фотография. Главное, чтобы они нравились себе на фотографии. Конечно, есть и исключения.
Конечно, есть плюсы, когда работаешь сам на себя. Однако, это требует высокой самоотдачи и дисциплины, приходится от многого отказываться. Я не смотрю любимые передачи, потому что в это время работаю, всегда ношу с собой камеру, на всякий случай, трачу время на общение в социальных сетях с потенциальными клиентами и т.д.
Фотография – это ответственная работа, требующая настойчивости, самомотивации и стремления сделать работу профессионально.
Я работаю в среднем 60 часов в неделю и не жалею ни минуты, потому что я люблю свою работу. Я полагаю, что большинство профессиональных фотографов также любит фотографию, иначе бы они не стали этим заниматься.
Автор: Kelly Weech
Доводилось ли вам использовать свою камеру с объективами от стороннего производителя? Предполагаю, что большинство ответит да. Причина этого в том, что на рынке есть много...
Читать дальше →Фотоаппарат – восхитительный инструмент. Просто поразительно как одним щелчком затвора можно остановить текущий миг и сохранить его на будущее. Принцип работы фотоаппарата...
Читать дальше →У каждой семьи есть своя история, а у каждой истории есть свои фотографии: старые цветные распечатки, винтажные черно-белые фотокарточки, негативы и пленки.
Читать дальше →Фотография – мощный инструмент визуальной коммуникации. Объектив в какой-то мере можно считать вашим третьим глазом, который позволяет поделиться с миром тем, что видите вы...
Читать дальше →Мир современной пейзажной фотографии весьма сложный. Кажется, будто достаточно иметь камеру, несколько объективов, штатив, фильтры, карту и отличную идею в голове, но в реальности все...
Читать дальше →Существует миф, будто фотографы разделяются на две категории – те, для кого это просто хобби и профессионалы, которые зарабатывают деньги. На самом деле многие находятся в...
Читать дальше →Окно закроется автоматически через 3 секунды
Миф 26: все фотографы - психологи. Как то автор увёл от темы, ибо на самом деле фотограф, если он профи, должен быть психологом и чувствовать настроение клиента. Человек должен раскрыться перед камерой. И это задача фотографа. Мое личное мнение. Без знаний основ психологии и без умения их применять ему с этой задачей не справится и тогда лучше ему идти снимать пейзажи или репортажку. То есть выбор есть, но свадьбы, портреты и любая работа с людьми требует знаний психологии. И да, когда общаешься с клиентом, то неопределенность можно сделать вполне определённой задавая нужные и правильные вопросы.
Весь смысл в том, что без труда не выловишь и рыбку из пруда. Одного даже таланта бывает мало, так как надо его ещё развить и постоянно совершенствоваться с учётом изменяющихся условий.
Хочу еще добавить несколько размышлений от себя:
http://8b.kz/profifoto
Копипастить не буду, проще на сайте прочитать.
Называть профессионалами всех тех, кто существует на заработки от фотографии - большая глупость и большая честь для них. Фотографирующий за деньги прежде всего ремесленник, такой же как парикмахер, сапожник, портной. А вот станет ли каждый из них настоящим профессионалом в своем деле еще очень большой вопрос. Опыт показывает, что для большинства из них на это не хватит и всей жизни. Потому что профессионал, это человек, достигший высокой степени мастерства и не на уровне околотка или даже города, где он обретается, а на уровне развития фотографии на данном отрезке времени. А вот занимается ли он фотографией ради денег или с любой другой целью - не имеет никакого значения. Поэтому также нелепо называть любителями всех, кто не зарабатывает деньги фотографией. К сожалению, эти прописные истины очевидны далеко не каждому и даже людям, выпускающим нынешние фотографические журналы. И только когда этот, упомянутый мной, основополагающий миф выветрится из голов нашей фотографирующей братии будет проще разобраться и со всеми остальными мифами.
Согласна
О да! Все зацепились за камеры)) я тоже жестоко маюсь на съемках в театре с D70 (в соответствии с театральной зарплатой..т.е. ее обычным отсутствием) поэтому фото на документы - наше все) и кто сказал. что это не творческая работа))замученных. задерганных клиентов успокоить. прихорошить. поразвлекать..отретушировать корректно)) потом они хватают свои фото, вполне счастливые, и говорят, что приезжают к нам с другого конца Питера)
Вообще то интересная "петиция" получилась, тему доступно развили и преподнесли.
Слава Богу, что мне хватает ума согласиться с Kelly Weech.
Спасибо за статью. Очень поучительно и познавательно.
Почему то по раздельности каждый миф - "истина".....а систематизация в 33 это дело каждого фотографа....у кого то это может быть и 50 и 1000........ А статья написана не для того чтобы искать неточности в высказываниях.... а в помощь "новичку" (малоопытному, только вчера взявшему камеру в руки....называйте как хотите ))) .....что бы он понял что и он способен на многое)
А вот я согласна. Фотография - это труд и нелёгкая работа, которая требует ответственности и профессионализма. И, по-моему, очень важны не только прямые руки, но и чувство вкуса, вдохновение и желание стать действительно хорошим фотографом.
Я не говорю о том, что если начинающему дать любительскую камеру, он будет снимать лучше, я сказала, что никто из фотографов не снимает на любительские камеры, потому, что это ограниченные возможности, это шум, низкая скорость и прочее, поэтому не нужно говорить , что техника не важна
Мои друзья фотографы 20-30 летним стажем всегда носят в кармане хорошую мыльницу, как дежурный аппарат. Когда на вернисажах вижу их работы, то понимаю, что зрители и коллеги не подозревают ,что здесь на фотовыставке, есть талантливые работы снятые мыльницами ...Посмотрите работы фотографов,например 60-70 х годов.Они работали очень простой техникой в сравнении нынешней любительской зеркалкой....
Согласен с вами Игорь, про "мыльницу". Да ещё 15 лет назад мы и не мечтали о такой технике, а выставочные экземпляры делали. Снимает не камера, а фотограф, его глаза, руки. Если любой начинающий любитель этого не поймёт, то никогда профессионалом не станет.
Я любитель. Пришла на свадьбу гостем и сделала прекрасные снимки на никон Д 3100. Молодожёнам очень понравилось.
Это еще ни о чем не говорит!
я год работал D3100 на свадьбах и всех все устраивало, а потом где то прочитал, что его даже не рекомендуют покупать для коммерческой съемки... вот так вот)))
Большинство современных "профессионалов", получив в руки, например, форматную камеру Sinar с каким-нить шнейдоровским объективом, стоимостью под 10 тысяч долларов - не снимут просто ничего нет режима Авто, нет замера экспозиции, нет ничего... Только голова на плечах, багаж знаний, полученный в работе и собственные глаза Это к слову о том, что профессиональные фотографы тратят кучу времени на приобретение "ненужных смежных знаний" Кто то ответит на вопрос, как определить экспопару на улице, в зависимости от солнечного освещения, не имея под рукой камеры с возможностью замера экспозиции? ОООЧЕНЬ сомневаюсь
Большинство старых любителей, начинавших со Смены 2, и почтовый ящик превратят в фотоаппарат и с любым Sinar-ом управятся. Не так уж велика наука определения экспопары, К слову сказать, бумажный экспонометр и отсутствие склероза прекрасная альтернатива полностью автоматизированной фотокамере.
Как ни крути, любители покруче будут однако.
P.S.на приобретение не нужных смежных специальностей, а не знаний. Знания и мозги лишними не бывают
Это в большинстве не мифы , это подтверждает и автор своими постоянными оговорками на исключения сводящими на нет утверждение ,что данные тезисы -мифы ,просто не надо творческих людей приводить к одному знаменателю , у всех разная фортуна , иных признают после смерти иным судьба благоволит при жизни
Везде пишут, что не важно чем снимать, вот только почему то професиональные фотографы не снимают на никон 3100))
Это утверждение или вопрос?
Если вопрос, то отвечу, мой знакомый, старый профессиональный фотограф, снимает именно на эту камеру... и печатается в альбомах...
Вы думаете, если начинающему фотографу дать дорогую камеру, он станет лучше снимать? Ничего подобного.
станет! там все-равное есть режим АВТО, а оптика и матрица - лучше. Технически снимки станут лучше )))
Технически да) а остальное?
С хорошей техникой, ещё нужно уметь обращаться.)
Режим АВТО - самый не предсказуемый режим! Поэтому и снимки всегда не предсказуемы, а это не есть Айс )))
Вообще-то d3100 камера нежная, функционально не адаптирована для проф. использования, пластмасса не позволяет навешивать увесистое стекло. Нет,установить то можно,но гарантии, что объектив сам отделится от фотоаппарата вместе с частью передней панели, никакой. Управление неудачное, но снимать фото приличного качества вполне способна
Талантливый пианист и на дешёвом рояле сумеет хорошо сыграть...и не раз.
А плохому танцору всегда что -то мешает как раз в тему написали.
А я бы с удовольствием поснимал на эту камеру эдак лет 10-12 тому назад. Тогда это была камера-мечта для любого профессионала. Но каждая камера служит для какой то определённой цели, она имеет свои технические и творческие ограничения. Профессионал знает и чувствует где конкретно эти ограничения, в оптике или в самой камере. Поэтому он не хочет быть чем то ограничен и стремится к лучшему в меру своего профессионализма,(конечно и "материализма". А любитель этих ограничений не знает или не понимает, этим он и отличается от профессионала.
Вообще то в статье никто не утверждает, что качество камеры и оптики не важны - это было бы глупо и смешно. Камера - это, в-первую очередь, инструмент. А сложным инструментом и пользоваться надо уметь. Дай новичку навороченную камеру, он просто растеряется и дальше режима с "зеленым прямоугольником" вряд ли пойдет, т.к. не зная основ и знаний, будет получать брак кадр за кадром.
А вот опытный профессионал снимет достойный кадр и на обычную мыльницу. Возможно обыватель и не почувствует разницы. Но с опытом и профессионализмом приходят и запросы с планами, идеи, требующие для своего воплощения именно хорошей камеры и оптики, без которых эти планы не воплотить!
Именно по этому профессионалы не снимают на бюджетную технику, т.к. знают все недостатки ее и представляют в какие временные затраты выльется борьба с теми же шумами, искажениями и абберациями на этапе постобработки. Чаще всего выбор ими дорогой и профессиональной техники именно в этом !
Разница между профессионалом и любителем лишь в том, что один на фотографии, как в прочем и в других областях, зарабатывает, а другой тратит заработанное на основной работе.
У любителя, по моему, даже больше возможностей для развития т.к. не надо вникать в кучу не нужных смежных специальностей, не представляющих для него интереса. А профессионал, не в обиду будет сказано, в ряде случае: продавец, бухгалтер, где-то психолог, где-то плут и т.д. Одним словом больше менеджер по продажам, чем фотограф. Даже хорошее блюдо надо еще уметь преподнести.
Правда и в той и другой категории есть те, кто просто нажимает на кнопку и им этого достаточно.
Это верно! Ибо розовые иллюзии. Когда начинаешь заниматься искусством фотографии "профессионально", т.е. зарабатывать фотографированием, творчество уходит на последний план, тебе приходится делать сотни и тысячи снимков за одну съёмку, пару раз в год менять тушки фотоаппаратов, заниматься каким-то унылым маркетингом, продажами, продвижением, "биться лопатами" с конкурентами и т.д., короче, становишься РЕМЕСЛЕННИКОМ, никак не художником. Вы правильно сказали, что у любителей больше возможностей творить и развиваться.
Профессионалу необходимо угождать заказчику, даже если заказчик с низким уровнем культуры ...Регулярное угодничество и желание понравиться может "сломать" одарённого человека. Такое ,к сожалению, иногда наблюдаю.
Спасибо Евгений.
Не совсем согласен с пунктом 18. у меня камера Д90 и там кроп матрица из-за чего не могу использовать широкоугольные объективы и дорогие. так же нет смысла покупать дорогие объективы из-за отсутствия возможности использовать весь потенциал объектива. К примеру 24-70 у меня не будет диапазона 24 по факту.
Хотя я любитель и если иметь любой фотоаппарат с фул фреймом даже самый дешовый и хороший объектив, то этого хватит за глаза.
Я бы сформулировал тот пункт как " не обязательно иметь самое дорогое оборудование и оценивать по новизне модельного ряда камеры"
Так я не понял, и с чем же вы не согласны?
Чем дороже краски , тем лучше картина ?
Трудно спорить с азбучными истинами, особенно, когда с ними согласен
Комментарий удален из-за нарушений правил сайта
Не надоело сидеть и выписывать такую петицию, чтобы самоутвердиться?
Вот тут Евгений, я абсолютно с Вами согласен! Больше пишите полезных отзывов,а не заумных фраз.
хочу сказать всем только спасибо... очень интересные комментарии от профессионалов и любителей... сегодня тут первый день... я начинающий фотограф и хочу учится у мастеров... ведь всегда должен быть наставник учитель... и я хочу учится у опытных и знающих людей всем спасибо еще раз...