Философия великая наука!

Вы где то в тексте видели хоть слово про трети и золотое сечение? Речь идет о пространстве перед взглядом портретируемого.
Если вам нужны работы с полным отсуствием всех правил, посмотрите работы Джексона Поллака, аналогичное можно найти довольно легко.
Здесь рассмотрен только ОДИН прием композиции, если кому то будет интересно, то и про трети и про сечение можно порассуждать. Опять же повторюсь, это мои мысли, которые я излагаю, может немного в кривой или неудобной форме, и они не претендуют на абсолютную истину. Вы можете прочитать и заб(ы)ить, можете прочитать и сделать какие то выводы. Это ваше право.

UPD: когда писал ответ не видел картинок, вы их добавили позже. Сейчас не могу с ходу найти ссылку на статью, где показано, что золотое сечение можно найти где угодно, включая таблички магазинов, номер автобуса и название книжки на обложке.
Правда это мне напоминает поиск мистических посланий в книгах, картинах и т.д., и на одном из форумов криптографов, математик показал как с помощью элементарной математики найти предсказание о террактах 11 сентября в США, в романе "Война и Мир" Толстого, на иврите. Опять же, я не призываю игнорировать все и творить хаос, я предлагаю разобраться и применять с умом, а не тупо следовать.
Вы можете выучить таблицу умножения назубок, но ведь намного полезнее понимать, что стоит за этим, и что такое умножение. Да 6х6=36, но это бесполезное знание, если вы не знаете что это 6+6+6...=36.

Правила - это правила, это ОБЯЗАТЕЛЬНОЕ исполнение. Я утверждаю, что это рекомендации, инструменты, но не более.
Сейчас складывается ситуация, что новичку сказали, делай так! и все, это догмат, нерушимый и не разрешимый. Не надо делать так, потому что все так делают.

Обращение ко всем: я не прикрываю такими статьями свое неумение, немощность и т.д - это раз. Второе - отнеситесь критически, и по возможности объективно к себе, и своим знаниям, и тому что здесь написано, ведь запрета здесь нет, призыва все похерить и начать что то новое - тоже нет.

Не совсем согласен. Посмотрите исследования слежения за зрачком, eye tracking, и результаты исследований. Самое главное подготовленный (фотограф, художник) человек смотрит иначе чем простой обыватель. Это факт.
Второе - направление взгляда, если нет активного центра, будет всегда в геометрический центр полотна, точно так же, если на полотне не найдено ничего интересного - взгляд вернется обратно в центр. Это тоже установленный факт.
Третье - мужчины и женщины на одном и том же полотне будут по разному строить акценты (рассматривать ту или иную область), это факт.

И повторю, надеюсь в последний раз, я не призываю игнорировать так называемые "правила".

Думаю, не я одна жду продолжения и спасибо за тему, мистер Абдурахман, очень интересно .

Рад бы, но без фотоаппарата это тяжело. Пробовал свой старенький Зенит, так с неработающими створками чуть легче чем без фотика. Как только вернется аппарат к хозяину, так сразу, вы не переживайте.

Все это конечно имеет рациональное зерно, и применение кадрирования, как худ прием для проявления эмоций, зачастую оправдан. Но все же, не проще ли показывать зрителю эмоции в их, так сказать первозданном виде. Т.е. используя мимику модели, настроение модели, свет.

Видимо какой то вирус на форуме витает )) Никаких претензий у меня нет. Чуть что скажешь, сразу вштыки. Никто не расходится, все тут ))  Вы в своем посте говорите о кадрировании, и в том числе о том, что его можно и нужно использовать как худ. прием для проявления эмоций (цитаты с Вашего позволения приводить не буду) Я говорю, да, согласен. Но эмоции, мне кажется лучше "проявлять" по другому. Может не по теме немножко высказался, тогда извините.

Ни в коем случае, я к критике и диалогу вполне готов, и любое мнение имеет право быть. Возможно я сказал неоднозначно, или неверно. Речь идет о том, что многие боятся резать голову, и это ведет к ущербности фото, в то время как на эмоции (в большинстве случаев) влияет только то, что ниже линии бровей. Т.е. идет речь - что показывает эмоцию и что важно.
Светотеневой рисунок это отдельная тема, пока я высказываю свои мысли о кадрировании, думаю, если хватит времени и будет интерес, то и до светотени доберемся.

Насчет штыков - если мне скажут "Это фото (статья и т.д.) полное г..", то да, в штыки. А если то же самое но аргументированно, "это ... полное г...., потому что 1..... 2.... 3..... 4.... 99...", то вполне могу согласится, или обсудить, что бы прийти к общему мнению.

И почему спросил про претензии к фото, иногда люди не различают выставленное на критику фото, и приведенное для примера, цель поста не показать, что так вот надо снимать и фото супер, а донести идею о кадрировании. И если обсуждать фото, и уж тем более автора или модель, здесь совсем неуместно.

Если есть вопросы или уточнения, с удовольствием пообщаюсь

Кадрирование в первую очередь должно зависеть от идеи и замысла автора. Жестких правил здесь, как и в фотографии в целом, нет.
Классический портрет, и подобные, как написано во многих учебниках подчиняется правилу третей, глаза как раз в месте пересечений линий. Но как я говорил, и считаю, тупое следование правилам не совсем хорошая идея. Делать надо так, как лучше для снимка и передачи замысла.
Самые распространенные варианты кадрирования это для выставок печать 20х30, 30х40 или 30х45, и более т.е. фактически соотношение сторон 2 к 3 и около. Но ничто не мешает вам сделать 1 к 1 (квадрат) если это оправдано. Я несколько раз слышал что на курсах говорят - кадрирование в квадрат это плохо, неверно и т.д. я утверждаю что это бред, и тупость препода или нежелание заморачиваться.
Так же вполне популярны другие варианты кадрирования, например панорамы, сами понимаете не впишутся в предложенные размеры.
Для публикации в интернете - как правило ресурс устанавливает размеры, и вы под них готовите фото, т.е. не тупо ресайз, но и шарпинг и прочую коррекцию. в идеале работа не должна выходить за пределы экрана, что бы зритель не листал туда сюда разглядывая снимок, и уж тем более не надо выкладывать полноразмеры по 5000 пикселей по длинной стороне. 900 по длинной стороне вполне достаточно, и в то же время не мелко.

Кадрирование - это то, как вы видите работу, в какой форме, квадрат, прямоугольник, вертикаль и т.д.
Ресурс задает максимальный размер, например 900 пикселей по длинной стороне, значит без разницы как вы скадрируете, но максимальный размер по длинной стороне не должен превышать 900 пикселей.
Если вы размещаете в нете, то на многих ресурсах на свободное пространство делается паспарту, и чаще всего вы можете изменять его цвет.
Бывает, что выставка регламентирует размеры, но опять же, это редкость.

Давайте на конкретном примере разберем. Может действительно разные вещи одним именем называем.

Когда участвовал в выставках, мне организаторы сообщали максимальный и минимальный размер печатного кадра. Чаще всего 20х30 или 30х45. Квадратные работы, я делал 30х30 или 20х20